Título original: A un metro de ti
Director de fotografía: Arnaldo Rodríguez
Director: Daniel Henríquez
Productor/a: Alfredo Rates (Chile), Luis Ángel Ramírez (España)
Guión: Daniel Henríquez
Dirección artística: Carmela Silva
Montaje: Andrea Chignoli
Música: Jorge Aliaga
Sonido: Ernesto Trujillo, Claudio Vargas
Intérpretes: Fele Martínez, Claudia Cabezas, Mercé Llorens, Jorge Yánez, Katyna Huberman, Rodolfo Vásquez
Duración: 90 min.
Año de producción: 2008
Formato: S16 mm a 35 mm
Ratio: 1:1.85
País: Chile-España

Sinopsis: Sebastián, un joven cocinero chileno, criado en España, se encuentra en plena crisis financiera con su pequeño restaurante del centro de Santiago “El Chiringuito”. Su relación con Alicia, novia española con la que montó el restaurante, parece estar recuperándose después de pasar un tiempo separados. Sebastián conoce en el metro a Paula, con la que se ha cruzado varias veces en la vida, sin llegar a conocerse. Paula ha sido despedida de su trabajo de secretaria y arrastra una relación con un hombre desempleado, algo mayor que ella. Sebastián sorprendido con el encuentro, le ofrece trabajo a Paula, pero ella se empeña en arreglárselas sola. El panorama laboral no está fácil y Paula termina aceptando, se siente profundamente atraída por Sebastián y su peculiar pasión por la cocina casera.
Comienza aquí una inesperada relación de seducción, pero la atracción mutua no es suficiente para poder encontrarse. Ambos deben ser honestos y hacerse cargo de sus verdaderos deseos para desprenderse de todo y despejarle el camino al amor.

ARNALDO RODRÍGUEZ

Director de fotografía chileno nacido en Valparaíso. Llevó a cabo sus estudios de fotografía en la Universidad Autónoma Arcis y un master en la Escuela internacional de Cine y Televisión de Maine, Estados Unidos. Por último, completaría su formación en el laboratorio MadridFilms. Arnaldo Rodríguez presenta una larga trayectoria profesional que abarca tanto trabajos en el campo de la publicidad como videos musicales, pasando por la dirección de fotografía de películas de corta y larga duración. Entre estas últimas destacan Ángel negro, dirigido por Jorge Olguín (2000), Estación de invierno (2002) y Otoño cortometrajes de Pamela Spinoza; o Los debutantes (2003) de Andrés Waissbluth.
También ha realizado trabajos para la pequeña pantalla y el teatro.
Actualmente compagina sus trabajos como director de fotografía con la docencia en la Universidad de Desarrollo de Santiago de Chile, en la que ejerce como profesor de fotografía.

Título original: El Árbol
Director de fotografía: David Valldepérez
Director: Carlos Serrano Azcona
Productor/a: Carlos Serrano Azcona, Jaime Rosales, Carlos Reygadas, Jaime Romandía
Guión: Carlos Serrano Azcona
Montaje: Manuel Muñoz, Carlos Serrano Azcona, Carlos Reygadas
Sonido: Carlos García Flores
Intérpretes: Bosco Sodi, Ana Casado Boch, Tito Ezeizabarrena, Mayte Cedeño,
Rodolfo Gilmartín
Duración: 70 min.
Año de producción: 2009
Formato: HD
Ratio: 1:1.85
País: España-México

Sinopsis: Santiago se separa de su familia. El juez no permite que se acerque a su mujer e hijos. Además, a consecuencia de esto y de su estilo de vida, se ve "obligado" a trabajar en el bar de un amigo. Allí es despedido. Así comienzan sus peores días, callejeando por Madrid, en los cuales tendrá que enfrentarse a su

DAVID VALDEPÉREZ

Nació en Barcelona en 1978. Su formación en el campo de la imagen cinematográfica la llevó a cabo en la Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña (ESCAC), en la cual consiguió el graduado superior en cine y audiovisuales en la especialidad de cinematografía. Pronto comenzaría ha colaborar en proyectos como segundo operador, como los cortometrajes Milagro (1999), Era que no era (2000) o Avatar (2005). A la par que realizaba estos trabajos como segundo operador comenzó a desarrollar las labores de director de fotografía en los cortometrajes Pum-pum (1999), Diego y el ogro (2000), ambos rodados en 35 mm, y Radio Taxi (2009) realizado con Red One 4k.
Su primer largometraje como primer operador fue La línea recta, dirigido por José María de Orbe en 2005. A este le seguirían Yo (2006) rodada en HDV y dirigida por Rafa Cortés, El Árbol (2007) de Carlos Azcona, Máscaras (2008) codirigido por Elisabet Cabezas y Esteve Riambau y E.S.O entidad sobrenatural oculta (2009) película dirigida por Santiago Lapeira y realizada en Red One 4k. Valldepérez también ha realizado trabajos de dirección de fotografía en videoclips musicales para artistas como Sexy Sadie, Bebe o Las Niñas, y campañas publicitarias para marcas como Ikea. Actualmente compagina sus trabajos cinematográficos con la docencia en la ESCAC, en la que imparte clases durante el curso de prácticas en cinematografía.

Título original: El arte de robar
Director de fotografía: José Antonio Loureiro
Director: Leonel Vieira
Productor/a: Kiko Martínez, Leonel Vieira, Luís Galvao
Guión: Roberto Santiago basado en un guión original de Joao Quadros
Dirección artística: Joao Martins
Montaje: Luca Alverdi
Música: Nuno Malo
Sonido: Vasco Pedroso
Intérpretes: Ivo Canelas, Enrique Arce, Flora Martínez, Nicolau Breyner, Soraia Chaves, Miguel Borges
Duración: 103 min.
Año de producción: 2008
Formato: 35 mm
Ratio: 1:2.35
País: España-Portugal-Brasil

Sinopsis: “El arte de robar” es una comedia de acción que cuenta la historia de dos pobres diablos que pretenden dar el golpe más grande de su vida: robar un Van Gogh en el lugar menos apropiado, un perdido cortijo en mitad del desierto.
Chico y Fuentes son dos antihéroes de nuevo cuño. Dos ladrones de poca monta. Amantes del riesgo, de la acción, y del tequila. Y los dos han terminado con sus huesos en un remoto pueblo almeriense. Huyendo de la ley.
Y ahora se encuentran delante de sus narices con la oportunidad que siempre han soñado: Robar un lienzo que les puede cambiar la vida. El nombre de este lienzo es “Las Peras de Saint Rémy”. Y el autor un tal Vincent Willen. Más conocido como Van Gogh.
Una comedia negra y salvaje sobre un robo a un peculiar cortijo y sobre todo lo que rodea este fantástico golpe. Pasen y vean…

JOSÉ ANTÓNIO LOUREIRO (AIP)

Nacido en Lisboa en 1956, comenzaría su carrera cinematográfica desempeñando funciones de asistente de cámara y segundo operador hasta dar el salto a la dirección de fotografía en el año 1989 en el mediometraje Um Passo, Outro Passo e Depois... A partir de aquí dirigirá la fotografía de más de una veintena de largometrajes y telefims y participará en multitud de series televisivas dentro y fuera de su país así como en spost publicitarios de diversas marcas.
En sus más de 25 años como profesional de la imagen cinematográfica ha participado en películas como Erros meus (1989) de Luis Alvaraes, Los recuerdos de casa Amarela (1989) dirigida por Joao César Monteiro; O Segredo (2000) de Leandro Ferreira, Kiss me (2004) de Antonio de Cunha Telles, L’anniversaire (2005) dirigida por Diane Kurys, Call girl (2007) de Antonio Pedro Vasconcelos; 4 copas (2008) de Manuel Mozos, Contrato (2009) de Nicolau Breyner, Assalto ao Santa Maria (2009) dirigida por Francisco Manso. Además, ha colaborado como director de fotografía en tres películas más que se encuentran en fase de posproducción (El último vuelo del flamenco, La bella y el paparazzo y El cónsul de Burdeos)

Duración: 93 min.
Año de producción: 2008
Formato: 35 mm
Ratio: 1:1.85

Director: Javier Quintanilla
Productor/a: Juan Carlos Claver, Xavier Crespo, Adán Martín, Joan Ginard
Guión: David Muñoz, Daniel García
Director de fotografía:Juan Carlos Claver
Montaje: Rosa María Harto
Música: Alejandro Román
Ingeniero de sonido: José María Bloch
Dirección artística: Antonio Estrada
Intérpretes: Belén López, Armando del Río, Miguel Ángel Muñoz, Marina Gatell, Sonia Lázaro, Alejandro Jornet, Juan Fernández, Empar Canet, Inés Díaz

Sinopsis: Una fría noche de 1945, todos los habitantes de “Manasés”, un pequeño pueblo de montaña, desaparecen. Hoy, Julia, una famosa periodista, intenta averiguar lo sucedido. Aunque las respuestas no siempre se encuentran en el mundo de los vivos…

JUAN CARLOS CLAVER

Nacido en Madrid en 1964, comienza su carrera profesional en el año 1988.
Después de pasar por distintos departamentos de televisión se decanta finalmente por la escritura y la realización.
Sus primeros cortos (Revés, Los siete pecados capitales, Ella y Una noche de cine) fueron exhibidos con gran éxito en múltiples festivales nacionales e internacionales.
En 1999 funda Kines Producciones, empresa madrileña dedicada a la producción audiovisual con la que produce y dirige ¿Dónde está? (2002), su primera incursión en el largometraje.
Hasta la fecha ha dirigido cuatro más: El cruce, Sprint especial, Electroshock. Esta última consiguió más de 40 selecciones en festivales de cine y 15 premios, convirtiéndose en una de las producciones para televisión más internacionales de España e Intrusos en Manasés, que se estrenó mundialmente en el Festival Internacional de Cinema de Catalunya, Sitges 2008.

Título original: El vestido
Director de fotografía: Alejandra Martín
Director: Paula de Luque
Productor/a: Alejandro Israel
Guión: Paula de Luque, Pablo Fidalgo
Dirección artística: Rodolfo Pagliere
Montaje: Alberto Ponce
Música: Diego Frenkel, Roi Gil
Sonido: Giusti, Caparrós, Guerra
Intérpretes: Antonella Costa, Guillermo Pfening, Isabel Blanco, Eduard Fernández,
Paloma Coscia
Duración: 97 min.
Año de producción: 2008
Formato: HD- 35 mm
Ratio: 1:1.85
País: Argentina-España

Sinopsis: ¿De qué están hechos los recuerdos? ¿Alguien puede volverlos reales, asegurar que fueron tal cual se los recuerda? ¿No son acaso los recuerdos ficciones subjetivas?
El vestido bucea en este universo.
La película plantea un supuesto “mundo real” que va poniéndose en duda con el devenir de la trama.
El relato transcurre en pasado y en presente, está construido de pequeños detalles, de piezas dentro de un gran puzzle, y es también espejo de sus personajes, que transitan el juego de sentirse múltiples, como copias infieles de un abanico de posibilidades inciertas.
Ana y Fernando, un tiempo después, van a vivir y re-vivir esta historia desde diferentes puntos de vista.
Dos visiones subjetivas sobre los mismos acontecimientos de una historia de amor clandestino que se interrumpe bruscamente. El “mundo real” puesto en jaque con la irrupción del deseo.

ALEJANDRA MARTÍN

Directora de fotografía argentina nacida en Buenos Aires en 1972. Llevó a cabo su formación cinematográfica en la actual Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica de Buenos Aires. Poco tiempo después de graduarse comenzaría a ejercer como directora de fotografía, trabajando en más de 20 videos musicales, entre ellos Abarajáme (premio ACE y premio MTV Latino al mejor video del año en 1996) o Jaguar House. Desde 1997 trabaja habitualmente como directora de fotografía en campañas publicitarias para productoras de la talla de Flehner Films, Peluca Films y La Fábrica (México). Ha participado en gran número de cortometrajes, entre los que destacan, Aluap (1995) dirigido por Tatiana Mereñuk y Hernán Belón y Media medalla (1998) de Marco Grossi
En cuanto a largometrajes, debutó en Cielo azul, cielo negro (2003),al que siguieron 15 minutos de gloria (2007) y El vestido (2008) dirigidos por Paula de Luque; Clon (2005) de Alejandro Hartman y Yo soy sola (2008) de Tatiana Merenuk; así como el mediometraje Me queda la palabra (2004) de Bernardo Kononovich.

Título original: Malamuerte
Director de fotografía: Federico Ribes Ponsoda
Director: Vicente Pérez Herrero
Productor/a: Francesc Fenollosa, Vicente Pérez Herrero, Freddy Fehrmann
Guión: Vicente Pérez Herrero
Dirección artística: Fernando Frías
Montaje: Vicente Pérez Herrero
Música: Mario de Benito
Sonido: Santi Serra
Intérpretes: Ruth Gabriel, Dafne Fernández, Carlos Bardem, Alonso Arias, Ángel Alcázar, Juan Carlos Vellido
Duración: 83 min.
Año de producción: 2008
Formato: 35mm
Ratio: 1:1.85
País: España-Colombia

Sinopsis: La vuelta de Eva al barrio portuario, mestizo y fronterizo, romperá el frágil equilibrio que Paula, trabajadora en la fábrica de hielo del puerto, mantiene con Dorado, un ex boxeador, un eterno perdedor que se gana la vida trapicheando para El Rubio, un siniestro mafioso local, padre de Eva.
Esa mañana Eva, tras dejar a su hija en la guardería, ha roto con todas sus obligaciones y su regreso al barrio se inicia con una aventura con un chico cualquiera que conoce en un bar del puerto; La escapada de Eva desata los demonios de El Rubio, y culminará trágicamente por los excesos de alcohol y drogas.

FEDERICO RIBES (AEC)

Nace en Alicante en 1952. Empezó como fotógrafo publicitario para a continuación pasar a la imagen en movimiento. Comienza a trabajar en la industria cinematográfica en 1978, como ayudante de cámara y foto-fija en Pepi, Luci, Boom y otras chicas del montón, para a partir de 1980 dedicarse exclusivamente a la dirección de fotografía. Entre sus obras fotografiadas destacar Copia cero (1981) de Eduardo Campoy y José Luis Pacheco, Héctor (el estigma del miedo) (1982) dirigida por Carlos Pérez Ferre con la que consiguió el Premio a la Mejor Fotografía en el Festival de San Sebastián; Delirium (1983) de Raúl García, Luís Albors y Antonio Navarro; Teo el pelirrojo (1986) de Paco Lucio; La guerra de los locos (1987) de Manolo Matji; Soldadito español (1988) de Antonio Jiménez Rico; El río que nos lleva (1988) de Antonio del Real; Mal de amores (1992) de Carlos Balague; Una casa en las afueras (1994) de Pedro Costa; Yoyes (1999) de Helena Taberna; X (2000) de Luís Marias; Catarsis (2002) de Ángel Fernández Santos; A Mario de Papick Lozano; Faltas leves (2006) de Jaume Bayarri y Manuel Vals. Con el director Jesús Mora comienza a colaborar en Mi dulce (2000), Operación Algeciras (2003) y por el último se unen de nuevo para Villa Tranquila (2008)
Sus último trabajos en el campo cinematográfico son La vida en rojo (2008) dirigida por Andrés Linares, Antes de morir piensa en mí (2008) de Raúl Hernández Garrido y Malamuerte (2008)